黑料正能量：陈思诚导演误杀3票房大卖9天5.45亿，观众评价两极分化，编剧成焦点

陈思诚导演商业片时常引起争议 ，他似乎对观众喜好把握得恰到好处，却也因此遭受不少批评。他的作品和他个人，总是成为热议的焦点 。

陈思诚敏锐的商业嗅觉

陈思诚对观众喜好有着深刻理解。以《误杀》系列为例，其成功便是明证。《误杀1》的问世是他策略得力的体现718黑瓜吃料 ，尽管改编自印度经典，但他巧妙地进行了本土化处理。影片在保留原作硬朗风格的同时，融入了细腻的情感元素 。他擅长捕捉观众共鸣的情节 ，使影片在市场上大获成功。同时，他也擅长挖掘演员潜能。肖央在《误杀》系列中的表现，正是得益于陈思诚精准的选角 。他让演员与角色相互成就 ，这也是他商业成功的关键因素之一。

他擅长发掘故事的深层价值。他善于从经典电影中挑选合适的元素，比如从丹泽尔·华盛顿的《迫在眉梢》中汲取翻拍灵感 。他结合自己的见解和创意，对故事进行重新演绎 ，让故事以新的面貌呈现在观众面前。这满足了人们对新颖故事的需求。在某种程度上，他的做法也迎合了电影市场快速发展的趋势 。

抄袭争议的背后

不少观众认为陈思诚涉嫌抄袭拼凑。以《误杀3》为例，许多人觉得他借鉴了其他多部作品。《误杀》系列被批评缺乏创新 ，元素堆砌 。有人觉得他参考了《飓风营救》和《亲切的金子》等电影，甚至炸船的桥段也被指责模仿了诺兰的作品。这些抄袭的指控实际上体现了观众对原创的极大重视。在电影创作中，抄袭是不容轻易宽恕的。

然而，在电影创作的领域 ，我们常常会从灵感源泉和前辈的经验中汲取养分 。众多导演都会从自己的过往作品中寻找灵感，而这种现象在海外电影界也颇为常见。然而，掌握好这个分寸至关重要 ，过度借鉴可能会引起争议。陈思诚似乎就在这个界限的边缘徘徊 。

观众的两极评价

观众们喜爱陈思诚的作品，对他在《误杀》系列中的构思表示赞同。肖央的演技受到广泛赞誉，他对角色的演绎十分精准 ，赢得了观众的认可和好评。这些观众感受到了陈思诚的付出，他深入挖掘故事内涵，以此吸引观众 。

不喜欢他电影的人会找出一大堆问题。从音乐、情节 、推理到画面效果 ，无不成为批评的对象。他们认为陈思诚的共情是虚假的，表演像是廉价的杂技 。这种极端的评价与观众的观影预期密切相关。观众带着各自的期望走进影院，陈思诚的电影虽然满足了某些观众 ，却也让其他观众感到疏远。

《误杀3》中的导演功力

《误杀3》中，陈思诚导演的才华得以展现 。导演功力在“剧情案中案”的展开中得到了考验。以郑炳睿的情节为例，他巧妙地揭示了男主角的隐秘身份和犯罪背景，同时 ，他还巧妙地保留了海难事故这一重大案件的关键谜团，恰到好处地处理了小案与大案之间的剧情分量。

他在角色塑造中的一大特点就是“身份大反转 ”。这个角色充满戏剧张力，兼具受害者和施害者的双重身份 ，同时都深爱着自己的孩子 。在刻画警长张景贤和女老师李慧萍时，他巧妙地通过暗线和配角提前埋下伏笔，使得剧情更加引人入胜。

国内商业片的困境与陈思诚的应对

在全球商业电影普遍遵循固定模式的情况下 ，印度电影展现的是平民英雄形象，韩国电影则以变态凶手为特色，好莱坞则推出了漫威的复仇者联盟系列。国产商业电影同样面临重重挑战 。在这个以票房为王的年代 ，成为一名优秀的导演和制片人并非易事。在这样的环境中，陈思诚正努力探寻商业电影的发展方向。

他试图使电影既满足市场对商业片的期待，又具备一定的艺术品质 。然而 ，在追求这一目标的过程中，他不得不在取悦观众和坚持艺术理想之间寻求平衡。有时，他可能过于侧重商业利益，导致艺术性受到质疑；有时 ，他又可能过分追求艺术效果，面临票房的挑战。

对陈思诚的客观评价

陈思诚的贡献不能全盘否定 。他的作品在商业领域取得的成就显而易见，为中国商业电影的发展进行了探索。然而 ，他也面临一些问题，比如因抄袭引发的尊重原创的争议，以及如何在艺术与商业之间找到更佳的平衡点。

那么 ，你认为陈思诚接下来的电影创作应当走向何方？欢迎大家在评论区发表意见，互动交流 。同时，也请大家点赞并转发这篇文章。